À PROPOS

Ma pratique explore la notion de mise en lumière (highlight), à travers de nombreuses formes comme la photographie, la cartographie, la vidéo interactive, la musique, le poème, le verre. Je m’intéresse à la perception comme une réunion de sens : ce moment où le regard fait advenir le réel à l’endroit où le corps se trouve, et révèle un « envers » qui affleure dans son épaisseur, dans sa chair. Dans le sillage de Merleau-Ponty, je conçois la perception comme une relation active, un engagement avec le monde visible et invisible.

En résonance avec les travaux du neurologue Lionel Naccache, j’aborde aussi la perception comme un processus à deux régimes : une part de l’expérience se construit hors champ, dans une activité inconsciente faite d’indices, d’anticipations et d’associations, avant de franchir un seuil et de devenir consciente. C’est ce passage — de la construction silencieuse à l’évidence soudaine — qui m’intéresse : l’instant du “déclic”, où une forme de sens se détache sans pouvoir encore l’expliquer.

Mes œuvres cherchent à rendre perceptible cette zone intermédiaire. La photographie met en lumière des sujets non reconnaissables à première vue (Les Nuits, Gorgeous). Le verre ou le plexiglas mettent en lumière des images instables, dépendantes de la position du corps, de la luminosité (Plex/Glass) . Le visible se recompose, et l’invisible apparaît comme profondeur, latence, intervalle. Cartographies, vidéo interactive et musique prolongent cette logique d’engagement : elles sollicitent l’attention et le déplacement, et font du spectateur un co-auteur du sens, à la fois guidé et libre, pris dans un montage de coordonnées concordantes (Mapping Vaccum Density, Gelatine).

Je travaille ainsi à créer des seuils réversibles : des dispositifs où l’endroit et l’envers se répondent, où la matière et la lumière deviennent des opérateurs de relation, et où le monde se donne moins comme une certitude que comme une expérience à habiter

My practice explores the idea of highlight through a wide range of media, including photography, mapping, interactive video, music, and glass. I am interested in perception as a convergence of meanings: the moment when the gaze brings to light the front by being where the body stands, and reveals the reverse that surfaces within its thickness, within its flesh. In the wake of Merleau-Ponty, I understand perception as an active relation—an engagement with the visible and the invisible world.

In resonance with the work of neurologist Lionel Naccache, I also approach perception as a two-mode process: part of experience is built off-screen, through an unconscious activity made of cues, anticipations, and associations, before crossing a threshold and becoming conscious. It is this passage—from silent construction to sudden evidence—that interests me: the instant when “it clicks,” when a form detaches itself without us always being able to explain how.

My works seek to make this intermediate zone perceptible. Photography brings to light subjects that are not recognizable at first glance (Les Nuits, Gorgeous). Glass or plexiglass reveal unstable images, dependent on the body’s position and on luminosity (Plex/Glass). The visible recomposes itself, and the invisible appears as depth, latency, interval. Mapping, interactive video, and music extend this logic of engagement: they call for attention and movement, and make the viewer a co-author of meaning—both guided and free—caught in a montage of converging coordinates (Mapping Vacuum Density, Gelatine).

In this way, I work to create reversible thresholds: dispositifs in which front and back, surface and underside, respond to one another; where matter and light become operators of relation; and where the world is offered less as a certainty than as an experience to inhabit.